考研造型表现主要考察以下几个方面：

艺术创作能力

色彩理论：要求考生了解并掌握色彩的基本概念、色彩关系和色彩搭配原则。

素描理论：考生需要理解并掌握透视原理、光影原理以及人体解剖学等基础知识。

绘画技巧：考生应掌握各种绘画工具的使用方法，如铅笔、炭笔、水彩、油画等。

构图与形式美：考生需要理解并掌握构图的基本原则（如平衡、重点、节奏等），以及形式美的基本规律（如对比、重复、平衡、比例等）。

专业基础

素描：包括全身像写生、半身像写生等，考察学生的造型能力和观察能力。

速写：考察学生的快速造型能力和对人物动态的捕捉能力。

色彩：包括静物写生或人物写生，考察学生的色彩感知和表现能力。

创作：要求学生进行主题性绘画或设计，考察学生的创新能力和艺术表现力。

专业理论

艺术美学：考察学生对艺术的基本概念、原理和历史的理解和掌握。

基础理论：包括艺术美学、基础理论Ⅰ、基础理论Ⅱ、基础理论Ⅲ、基础理论Ⅳ等。

中西方美术史：考察学生对中国及世界美术史的了解和掌握。

专业设计基础

设计学概论：考察学生对设计学基本概念、原理和历史的理解。

中外工艺美术史及现代设计史：考察学生对中外工艺美术史和现代设计史的了解和掌握。

创意与表现力

创意与表现力：测试考生在给定主题或素材下进行独立创作，展现个人艺术风格和个性特点的能力。

其他技能

专业写作：可能需要撰写与造型学相关的论文或创作说明。

快题设计：进行与造型学相关的快速设计，以测试考生的实际动手能力和创意思维。

面试：可能包括对专业知识的提问或对作品的评价。

具体的考试科目可能因学校和专业方向而异，例如油画专业可能包括素描、速写、色彩、创作、美术史和面试等。建议考生根据目标学校和专业的具体要求，有针对性地进行备考。